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相隔三年，細田守監督的新作「未來的未來」終於上映，一眾粉絲都非常興奮，可是日本方面自7月公映後卻一面倒負評如潮，到底是什麼原因?
故事以四歲男孩子小君的角度作出發點，一直以來是家中的寶貝，直到妹妹未來出生，家族所有焦點都被這個新成員搶走。嫉妒到不行的小君因而討厭了冷落自己的父母甚至妹妹，經常為此鬧脾氣，但每次發脾氣，奇怪的冒險都會找上門，令小君遇上來自未來的未來、小時候的媽媽、跟年青時候的曾祖父，而這一切的相遇都令小君一點一點地成長。
跟細田監督以往的作品一樣，作畫方面其質素實在是滿分沒話說，細緻的背景，鏡頭運用及極度流暢的人物動作跟面部表情，還有毫不留手的大量運用CG，說到底，細田監督乃日本動畫界運用CG作畫先驅之一，監督強烈風的格滿滿在作品中表現出來。但今次最大的驚喜，實在莫過於與SHAFT的合作，運用上「魔法少女小圓」的獨特畫風，共同製作出「車站失物認領機械人」相當詭異的一幕。
由「穿越时空的少女」開始，監督的每一部作品都在宣傳日本的文化及歷史，像「穿越时空的少女」中主角阿姨在東京國立博物館工作；「夏日大作戰」藉陣內家講述傳統大家庭，當中涉及戰國時代的歷史甚至現今日本各行各業的行程，最後決戰更加以傳統紙牌遊戲「花札」來進行等等。這些元素深受外國人歡迎，電影五月在康城放映後獲得不少正面評價，普遍都是讚賞電影的繊細程度及美術設計，然而到了7月日本公映時，電影的評分卻偏低，平均分只是剛好到達合格水平。不少觀眾表示很失望，感到沈悶，甚至說是浪費時間揚言不再觀看細田守的作品。
會出現這種情況其實筆者並不感到意外，特別是觀看完本作之後更加明白固中原因。今作故事監督以自己的兩名小孩為藍本去創作，是帶有奇幻風格的日常作吧，但無可否認在華麗作畫背後劇本的薄弱。「夏日大作戰」之所以大受歡迎全因其豐富的人物、故事跟壯大的冒險，但隨後的三部作品都是比較有深層意義的主題向而並非「 夏日大作戰」般娛樂向，因此觀眾都期待是次「未來的未來」能夠得到像「夏日大作戰」一樣的精彩冒險，可惜事與願違。
「未來的未來」缺乏了電影應該有戲劇性，感覺上就是把小君幾次的小奇遇集結成一部98分鐘的電影，當中章節之間的段落十分鬆散且關連性不足，來自未來的未來並未如預告般跟小君展開大冒險，讓觀眾期望落空。而作為育兒教育電影，對於教育小孩的學問跟兒童心理的描寫亦嚴重不足，做成主題過度的表面化。亦礙於作品的主題，能夠真正得到共鳴的觀眾並不多，沒有育兒經驗的成年觀眾並不了解其困難之處，小朋友觀看亦可能感到沈悶乏味，也許把「未來的未來」改成像「我們這一家」般的短篇電視動畫會更適合吧？
過於個人化令到「未來的未來」未能讓每位觀眾都獲得滿足感，不過這部作品卻是細田監督一次軟實力的展示。細田監督非常清楚明白自己想在作品中帶出怎樣的效果，如上文所述他很熱中推廣日本文化，於是在故事編排中很有心思，如小君最喜歡的是電車跟新幹線（國鐵工業是日本技術力之大成及經濟的命脈）、故事背景設定在橫濱（戰時極度重要海港城市）、小君的曾祖父曾經參加二次大戰等等，這一堆推廣大和民族的置入式廣告，相比起同樣發生在橫濱的「紅花坂上的海」，更加能令觀眾受落，也更加令人印象深刻。
2013年，宮崎駿藉著「風起了」宣佈自己再度引退。2015年，細田監督寫了一封名為「怪物之子」的家書給日本動畫界教父，藉著熊徹跟九太的關係暗示了新人輩出，請前輩拭目以待，傳達了「江山就靠我們背負」的訊息。故事跟畫風成功脫離「宮崎化」獨當一面，監督亦實力遠超宮崎吾朗的細田守相信是當今最有資格說這句說話的人。
就故事而言，也許「未來的未來」並非細田監督最好的作品，但當中細膩的描寫家庭生活跟意味深長的設定足以令大家一再回味，絕對是教材級作品。不過筆者跟大家一樣，期望監督的下一部作品會爽快度滿點的娛樂大作，監督自己在「夏日國際電影節」的開幕首映也親口說過，主題向作品後的下一部很大機會是娛樂向，就讓我們期待一下三年後的新作吧。
PS：既然小君如此喜歡新幹線，以細田跟樋口真嗣的交情，相信不難說服庵野讓「500 TYPE EVA」客串吧？（笑）
